【文档说明】《第3课 在临摹中感受》教学设计3-七年级美术下册苏少版.doc，共(4)页，28.500 KB，由小喜鸽上传

转载请保留链接：https://www.ichengzhen.cn/view-62405.html

以下为本文档部分文字说明：

课时教案教学内容课题03在临摹中感受课时2课时内容造型•表现教学目标二次修改1.了解“变体画”的探索空间，掌握人物身体比例，借助名画的形式表达自己对生活的感受。2.尝试临摹古典绘画作品，通过对大师作品的添加、改画，了解古典大师的技法、风格，培养学生的想象力和创造力。3.感悟变

体画中的创作行为，促进学生的个性形成和全面发展。教学重点二次修改“变体画”的探索——构图的改变、角度的改变、色调的改变等。教学难点二次修改变体画探索中的自我表现及个性发展。第一课时二次修改1.导入回顾：复习人物肖像画中的肖像

比例关系，巩固三庭五眼。还有谁知道关于人体比例的一些知识吗？揭示课题：在临摹中感受2.新授分析讨论：当我们所画的人物看起来不太满意时，可能是人物头部与整个身体相比不和谐。想要准确的表现人物身体比例，绘画中常常以头作为长度单位，仔细分析P13人体比例图表，你会

发现哪些规律？小组运用图片，讨论探究头与身体的比例关系，并请同学做模特，验证探究的结果。交流小结a小组：成人的比例分析，15岁7个半成人头高；10岁7个成人头高；b小组：儿童的比例分析，5岁6个成人头高；3岁5个成人头高„„c小组：请班级同学做模特，验证人物的比例。请班级最高、最

矮、中等的进行验证，巩固人物比例关系。讨论验证:为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几句话：站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头。分析画家德加的《作品练功房》，做垂直线，画出人物动态的重心，以头为单位，寻找比例关系，验证运动中人物的比例变化。教

师示范如何用大拇指测量：笔尖瞄准、手臂伸直、锁定肘部。请班级一名同学站于讲台前当模特，摆出不同的姿势，请大家验证所记口诀。大家以铅笔为工具，用铅笔比出头的长度，并以它为度量单位建立起身体各部分的相对长度关系。探究分析:艺术家都具有各自的

绘画风格，经过自我表现，其画笔下的人物都重新有了新的生命！验证大师笔下人物的比例变化，为什么出现这样的视觉效果？讨论：我们如何向大师学习呢？具体点说什么是变体画呢？从大师名作开始，打开我们的眼界与心智。通过自省，成为一个观察者，临摹大师的作品，阅读

大师的思想，而不是仅仅复制大师的风格，对古典大师的作品进行多种形式的模仿，跟随大师，用新的方法看事物，并给予自己充足的时间，让自己在临摹中得以发展。变体画就是把一幅原有的作品改变作画的方法，改变作画的工具，改

变一点画面的内容，所画出的新作品就是变体画！探讨交流:怎样才能完成变体画？变体画的空间很大，可以是构图的改变、角度的改变、造型的改变、色调的改变，也可以是画质上的改变。分析《酣睡的收割者全家》的不同版本。米勒：其作品中则呈现了一种安谧祥和的生命感受，

作品以农村生活为原貌进行创作，注意了农民劳作后休息时的具体细节，使作品充满生活内涵，具有一种精神构思与乡村品质。凡·高：一生都对米勒崇拜备至。米勒对大地耕耘者纯朴的颂歌，唱彻了凡·高整个艺术生涯。阳光里的大自然，朴素的风景，长满庄稼的

田地，灿烂的野花，村舍，以及身边寻常和勤苦的百姓们。毕加索：画中的人物，都十分壮硕健康，充满自然的力与美，原始而奔放。在严谨的造型中，用夸张的手法表达宏伟磅礴的气氛。欣赏感悟:艺术家把原有的画用新的手法重新画过，画出

面目一新的变体画！临摹变体画，是一种艺术的实验，为我们向大师学习提供了新的探索空间。我们可以在大师作品中抽取一种元素进行改变，也可以只保留某些元素，加入更多的自我表现，让临摹这种学习行为变成创作行为。3.学生作业内容：根据书本中的世界名画进行一幅变

体画练习。4.展示评价:学生展示自己的临摹作品，互评及教师点评。同学交流临摹的体会，是对课程的回顾，回顾交流中加深了对绘画过程的理解，巩固知识要点，加强学生的学习创作意识。板书设计在临摹中感受变体画构图、色调、角度、造型