【文档说明】《红河谷》教学设计3-七年级下册音乐【人音版】.docx，共(3)页，38.058 KB，由小喜鸽上传

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七年级音乐课教案:《红河谷》【设计思想和理论依据】新课程标准明确指出在课堂上让学生主动地接受学习，教师要充分利用各种手段激起学生的兴趣，通过表现音乐和音乐创造，体验音乐中的美和丰富的情感。本节课的设计重点是在教学中注重培养学生音乐想象力，课堂上让

学生主动地接受学习，教师要充分利用各种手段激起学生的兴趣，通过表现音乐和音乐创造，体验音乐中的美和丰富的情感。。体现新课标中的以“兴趣爱好为动力”的指导思想。在课件辅助下，教师指导学生通过感受、表演、创造等多种形式体验歌曲。指导学生用竖笛演奏歌曲，通过感受、创造

等活动。体现新标准中的“重视音乐实践”和“鼓励音乐创造”的指导思想。【教材分析】《红河谷》是一首有百余年流传历史的歌曲。加拿大人和美国人都视之为自己国家的民歌。该歌曲以朴实的曲调和歌词所表现出来的朴实的情感赢得了全世界人民的喜爱。本歌

曲为G大调，四四拍，这首歌曲结构单一，音域窄，节奏稳健，富有动感，旋律流畅抒情，速度适中，音域适中，易学易记。旋律围绕着“1、3、5”三个音展开，弱起节奏特点突出。旋律以级进为基础，偶尔使用跳进。歌曲一、三句开始的三个音为

连续的跳进，表现了留恋的深情，二、四句与前面的衔接处也是跳进式的起伏，在句法上采用一问一答、前呼后应的手法，第二乐句为半终止收束，第四乐句为完全终止收束。结构是由四个乐句构成的起、承、转、合的单乐段结构，这四个乐句的节奏基本相同，显示

出歌曲旋律既统一又有变化的特点。这些形成了这首歌曲的朴实无华、感情真挚而深沉的风格。这首歌曲还被改编成了合唱等多种音乐表演形式。《红河谷》歌词表现了移居于北美红河一带人民，在这里垦荒种地、建设家园，终于将野牛出没的荒原变成人们安居乐业的

地方。它回顾了人民艰苦创业的经历，并展望美好幸福的生活前景。歌词富有生活气息，具有深刻的教育意义。歌曲的节奏富有动感，旋律舒展，表现了加拿大人在这里开荒地、建设家园，并展望美好生活地幸福前景。七年级的学生通过一学期的竖笛学习，已经能够进行简

单乐曲单声部吹奏和创作。本节课希望通过竖笛多声部的吹奏，让学生们感受、体会和声音乐的美感，通过已经学习过的节奏型，对歌曲进行改编，了解音乐创作的多样性和重复性。【教学目标】1.情感﹒态度﹒价值观：⑴感受、体验经典外国音乐作品，品味音乐文化的多样性，感受歌曲朴

实无华、感情真挚而深沉的风格。⑵合奏歌曲二声部旋律，启发学生在音乐实践活动中，体验合作的快乐，做到声部间的均衡和统一，教育学生只有齐心协力，才能达到这一目标2.过程与方法：⑴在体验中吹奏歌曲，感受《红河谷》的速度、力度、节

拍特点，从而体会歌曲的深情，与其风格与特点。⑵在探究中感受节奏、速度对表现歌曲情感的作用。3．知识与技能：⑴了解不同形式与风格对塑造音乐形象所起到的作用。⑵了解不同的节奏对音乐风格的影响，了解音乐创作的多

样性和重复性。【教学重难点】重点：完整用二声部吹奏《红河谷》，能对歌曲进行创编。难点：对《红河谷》进行创编，品味音乐文化的多样性。【教学过程】一、知识回顾在上节课，我们讲述了这样一个国度：它的面积居世界第二，而人口却只有3000多万

。在这个国度里森林、矿产、渔业、水资源都很丰富。这个国度的人们自豪的说：我们国家虽然没有悠久的历史，却拥有丰富多彩的地理风貌。从尼亚加拉大瀑布，魁北克的皮尔斯山岩，维多利亚港，多伦多电视塔„„它的美丽几乎随处可见。这个美丽的国度是„„？它的国旗是„„？让我们用自己的声音唤醒这个美丽的国度二、发

声练习1、呼吸练习2、双声部发声练习4/45–4–│3---│3–2–│1---│U4/43–2-│1---│1–7-│1---│3、尝试用竖笛吹奏刚才的发声练习三、复习歌曲《红河谷》1、轻声哼唱主旋律并在乐谱上标记出呼吸记号、画出旋律线2、吹奏主旋律3、轻声用“U”哼唱

二声部旋律4、吹奏二声部旋律5、合奏《红河谷》①完成二声部合奏②尝试改变乐曲的速度③尝试改变乐曲的力度四、节奏练习我们通过练习可以感受到，音乐中速度和力度的改变会使音乐的情绪发生变化，那么还有什么音乐要素能让音乐的情绪发生变化呢？节奏！1、本首歌曲的节奏练习2、引伸出的节奏练习①波尔卡XXXXXX

│XXX0│4/45–4–│3---│3–2–│1---│U4/43–2-│1---│1–7-│1---│②华尔兹XXX│XXX│③探戈X.XXX│XXXXXX│(拉美风格)五、学生作品展示：用一个已给出的节奏改编《红河谷》1、分小组讨论2、选择出本小组你们认为创编最好

的作品3、输入电脑并播放实际效果4、评选出最佳作品六、课堂小结音乐的创编方法:1、酝酿——构思——初步明确目的——写出音乐主题——发展——确定合理的曲式，然后完成音乐形象。在这个过程中，音乐家首先塑造的就是一个音乐的主题，这个主题一但确定了，也就是这首音乐的

灵魂思想，随后所要呈现给听众的就是这个灵魂思想。我们通常在听到某一个曲子后，可能会感到快乐，舒心，或者伤感，那么就说明你多少听懂了作曲家所要表现的思想。2、改变乐曲的节奏、节拍、速度、力度、音区的方法3、改变乐曲的调式

和调性等等„„音乐是诸多艺术中最抽象的艺术。同一首音乐，在不同的人听，感觉也会不一样。这是因为每个听音乐的人在听的时候心境上的差异造成的，更有一种生活背景熏陶下的痕迹。其实好的音乐，是在述说一个故事，尽管这故事我们听起来会有很大

的差异，但这并不重要。重要的是只要你喜欢，音乐能给你带去快乐和舒心，就足够了。