【文档说明】《☆雷鸣电闪波尔卡》教学设计2-七年级上册音乐【人音版】.docx,共(6)页,36.691 KB,由小喜鸽上传
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雷鸣电闪波尔卡教学内容:管弦乐欣赏——《雷鸣电闪波尔卡》教学课时:一课时教学对象:七年级学生教材分析:本课是人音版音乐教材七年级上册第二单元的内容,《雷鸣电闪波尔卡》由奥地利作曲家约翰·施特劳斯于1968年为维也纳狂欢节创作的一首管弦乐合奏曲。作者意在表现:一个令人兴高采烈的节日里,人们聚集
在一座金碧辉煌的大厅里舞蹈。这时外面狂风大作,暴雨倾盆,雷鸣电闪。然而,舞厅里的人们却舞兴正浓,全然不顾外面的雷雨交加,依然翩翩起舞。乐曲为G大调,采用复三部曲式写成。乐曲在波尔卡节奏的不断反复中,加入一些生动而逼真的造型性音响,以突出乐曲的标题性和描绘性。
学情分析:农村中学大部分学生小学时期没上过音乐课,音乐知识零基础,对西洋古典乐及乐器知之甚少,但是现代电子设备的普及,使他们已经具备一定的音乐自学能力以及欣赏喜好。因此,老师如何引导学生静心聆听全曲是重点。教学目标:1、情感态度与价值观目
标:通过欣赏《雷鸣电闪波尔卡》,感知波尔卡的风格特点,并能够对管弦乐曲体裁感兴趣。2、过程与方法目标:充分聆听音乐作品,通过亲身参与演唱,编创等实践活动,体验音乐。3、知识与技能目标:通过欣赏《雷鸣电闪波尔卡
》,能够分辨大军鼓和大镲的音色,并对约翰施特劳斯有所了解。教学重点:1、歌曲分段欣赏,分辨各个音乐主题。2、引导学生大胆想象,感受体验音乐要素带来的联想。教学难点:学生能静心聆听管弦乐曲《雷鸣电闪波尔卡》,多种方式体验音乐,表现音乐。教学过
程:一、导入师:欢迎走进音乐课堂,上课之前老师先请大家欣赏一段舞蹈播放舞蹈视频师:他们跳的是什么舞蹈呀?有人知道吗?生:波尔卡。师:这节课我们要欣赏的就是一首波尔卡舞曲——《雷鸣电闪波尔卡》。一天作曲家来到维也纳一座金碧辉煌的大
厅里,那里正举行着一年一度的狂欢节舞会,这时外面狂风大作,雷鸣电闪,让我们来听一听,这位作曲家是怎样描绘这样的狂欢场景的?听的时候请思考一个小问题,乐曲是几拍子的?【设计意图】视频直观导入,吸引学生的有意注意,激发学生学习兴趣,并对波尔卡音乐及舞蹈有初步印象。二、新课学习
(一)聆听全曲,“画”音乐,分辨音乐结构。欣赏全曲的同时师画图示。师:这就是这首波尔卡舞曲了。乐曲的整体速度怎么样?生:很快。师:乐曲是几拍子的?生:二拍子。师:好,现在老师就要考考你们了,下面我们即将听到的旋律片段,在图谱中的什么地方出现过?播放A段。请一
位同学上台指出。师:还出现在其他地方吗?生:略。师:好,他指的对不对?你们听的真仔细。乐曲的第一部分出现了两次。所以整首乐曲可以分为几部分呢?生:三部分师:对。第三部分是第一部分的再现。第二部分与前后两部分形成鲜明
的对比。师:那作曲家是用什么乐器来描绘这电闪雷鸣呢?刚才同学们在听的时候有没有注意到那些特别的声音?我们再来听一听。【设计意图】通过画图谱的方式引导学生分辨乐曲结构,一目了然。(二)分段欣赏1、欣赏第一部分师:这一部分主题描绘了舞会盛况
,夹杂着隐隐的雷声电声。注意听作者是用什么乐器来表现雷电声的。①聆听A(a)主题。师:你有没有听出来呢?生:(有点困难)师:没关系。西洋打击乐器种类繁多,老师今天挑了4种比较有代表性的打击乐器(高音木琴,大
镲,三角铁,大鼓),我们来一起看一看,你们认识它们吗?分别试听乐器音色小片段。师:如果你是作曲家,你会选择什么乐器来表现雷电呢?【设计意图】初步认识简单常见的西洋打击乐器。生:大鼓和大镲。师:大鼓和大镲出
现在每一句的什么地方?生:每一句的末尾。师:仔细来听一听,这个乐段中的乐句力度上有什么变化?再听a主题。生:声音越来越大。师:噢!声音越来越大,这样的力度变化我们叫它渐强。它的越来越强表现了一副怎样的画面呢?想一想。生:雷声越来越近。师:很好,下面我们就来表现一下这个主题。我们可以用什
么方式来表现雷电声呢?生:拍手。师:好,我们在雷声出现的地方也就是每个乐句的末尾拍手。注意控制力度的变化。师生共同表现作品A(a)主题。师:雷声越来越近,马上就要下雨啦,这个时候人们是回家了还是留下继续跳舞
呢?我们来听一听A乐段的第二个主题。②听A(b)主题(听的时候老师手势语言)师:这一主题的速度跟上一个主题相比,发生了什么变化?生:变快了。师:那你们觉得人们有没有回家?生:没有,继续参加舞会。师:哦!人们并不介意下雨,反而跳动的更加欢快了,这些雨有时候是小雨,有时候是?生:
大雨。师:好,让我们一起来表现一下这下雨的场景吧。师生共同表现下雨。【设计意图】引导学生多种形式参与音乐,感受音乐基本要素对作品塑造形象的作用。2、欣赏第二部分。师:外面风雨交加,雷鸣电闪,而舞厅里的人们依然
兴致很高,请听,下面这个主题又向我们描绘了什么。听B(c)主题师:这一主题速度发生了什么变化?生:变慢了师:这一主题用了多舒展的连音,在音乐的进行中不时的加入了大鼓和大镲的敲击声,找一找,这些声音出现在哪些地方?第二次听生:在乐句的长音及顿音记号处。
师:那是先出现鼓声还是镲声?第三次听生:大镲先响。师:好,下面请同学们跟着老师的琴声用lu哼唱这一段的旋律哼唱c主题师:我们刚才用拍手来表示大镲的声音,现在我们该用什么方式来表现大鼓呢?生:拍板凳。师:好,我们来试一试,注意,是先出现大镲后出现大鼓。现在老师想把你们分成两组。左边一组来哼唱旋
律,右边一组来表演电闪雷鸣。合作表演。师:你们表现的非常棒。接着,舞会里的人们变换了舞步,跳起了他们最爱的波尔卡。请听。听B(d)主题。师:你觉得他们跳的舞是抒情的还是活泼的?生:活泼的。师:为什么我们会觉得他们跳的舞很活泼呢?请看课本16页,B乐段d主题,出现了许多什么装
饰音记号?生:倚音。师:还有什么符号?生:休止符。师:对,正是这些倚音和休止符的使用,使这一主题听起来十分的轻巧活泼。简介波尔卡。师:波尔卡是19世纪产生于波西米亚,后来在整个欧洲特别流行的一种舞蹈。通常为二拍子。师生共同拍一拍波尔卡的典型节奏。2/4xxxx
x|xxxxx|2/4xxxxxx|xxxo|师:由于场地的关系,我们就来跳一跳简单的波尔卡舞步吧,请大家起立。跳的时候脚尖点地,随着音乐的节拍脚尖向前踢就可以啦。师生随音乐共舞。师:好,坐下休息休息吧。【设计意图】聆听主题,模唱主题,记忆主题,并通过与他人的合作表现音乐,增强集体协调能力。(三
)简介作者。师:这么好听的乐曲是谁创作的呢?老师让你们提前了解了。请一位同学起来分享你对约翰施特劳斯的了解。生:略。师总结师:约翰施特劳斯写了许多的圆舞曲,并且把这些圆舞曲发展为音乐会乐曲,这首波尔卡当然也不例外,是每年维也纳新年音乐会的必演曲目。让我们伴着管弦乐队的
演奏来表现这首乐曲吧!【设计意图】欣赏完全曲之后自然而然的引出曲作者,让学生将对乐曲的兴趣转移到对乐曲作者身上。让学生交流课前预习成果,培养学生的搜集处理信息的能力,语言组织能力以及自信心。(四)复听全曲并跟乐队表演。欣赏新年音乐会视频,生随视频“演”音乐。师
:这首乐曲有没有出现人声?生:没有。只有乐器。师:这种没有只有乐器的体裁形式叫什么,有人知道吗?生:略。师:管弦乐合奏。我们今天欣赏的就是一首管弦乐合奏曲。(课件出示)【设计意图】完整表现音乐,回忆各部分主题,加深印象。通过视频直观呈现本课体裁的形式——管弦乐合奏。三、拓展欣赏
师:在音乐史上有许多音乐家都善于利用乐器的音色来描绘一些场景,下面老师给大家带来一个音乐小片段,它是美国的作曲家格罗菲《大峡谷》中的一个小片段,它描绘的是一位旅行者骑着他心爱的坐骑,走在大峡谷中一条羊肠小道上,你能听出来他心爱的坐骑是什么动物吗?
听羊肠小道引子生:驴。师:你怎么知道是驴呢?师:那他用的是什么乐器来表现这驴呢?生:小提琴。师:嗯,你们的耳朵真灵敏。师:羊肠小道会一路平坦吗?请听。师:发生了什么事?音乐的速度怎么样了?生:变快了。师:那这位旅行者正在上坡还是下坡呢?生:略。【设计意图】通过拓
展欣赏,体验乐器的表现能力以及古典乐的魅力。四、课堂小结师:对,作曲家不仅选择了合适的乐器,乐曲的速度,力度上的变化,也会带给我们不一样的听觉体验,这就是美妙的古典音乐,它虽然没有确切的歌词,却能带给你无限的想象。希望通过这节课,你们能对古典音
乐产生兴趣!同学们,美好的时光总是短暂的,最后让我们一起欣赏约翰施特劳斯《闲聊波尔卡》改编成的合唱版本。乐声中结束本课。五、教学反思音乐欣赏教学必须循着由表及里的心理反映过程。从对音乐感兴趣,到用心用情去聆听音乐,再到理解、评价、分析,使学生的欣赏层次逐步提高。在音乐教学过程中我用聆听、
模唱、律动等方法去引导学生亲身体验音乐。本课的教学把发展学生的听觉思维放在首位,在多次聆听感受的同时,对音乐的旋律、速度、力度、音色等音乐基本要素进行对比分析。这个过程都遵循了教师引导,学生主体地位的教学原则。在音乐欣赏的过程中,以音乐为本,从音响出发,通过师生共
同设计声势动作,舞蹈动作,模拟乐器等方式,帮助学生记忆音乐的主题。在欣赏的过程中用生动简明的语言引导学生想象与联想,激发学生的想象力。