【文档说明】《第1课 笔墨千秋》教学设计4-八年级美术上册湘美版.doc，共(4)页，208.500 KB，由小喜鸽上传

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基本信息名称笔墨千秋所属教材目录湘教版教材分析了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式、笔墨特点以及意境的表现方式。学情分析由于是刚从小学过来的新生，认知能力较差，以通俗易懂为主。教学目标知识与能力目标能够表述中国画的主要特点

以及中国画表现意境的主要元素。过程与方法目标能够运用中国画的基本知识分析具体作品。情感态度与价值观目标能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。教学重难点重点了解中国传统绘画表现的基本特点。难点中国画的表现形式、笔墨特点以及意境的表现方式。教学策略与设计说明充分运用多媒体，制作课件搜

集素材，让学生直观地初步了解中国画。教学过程教学环节（注明每个环节预设的时间）教师活动学生活动设计意图第一课时一、导入：几只毛笔，一小块墨，加上一些清水，就能绘出气韵生动的图画。几千年来，中国画家不断探索，实践，总结，创新，形成一套完备的，异于西方绘画的绘画体系——中国画说到中国画离不开“文房四宝

”笔墨纸砚中国画就是用它们画出来的这些延续数千年的传统工具材料，造就了中国画独特的表现效果。作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是,要完整地描述中国画的特点却不太容易。今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国学生端坐听讲。提问，学生

回答文房四宝是什么介绍文房用具笔墨纸砚，以演示方式展示宣纸上的笔墨效果。画打下好的基础。二、初步认识中国画：1、简单介绍中国画的流变。2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其

细腻地描绘物象。写意画笔墨豪放简练,高度概括,以少胜多。3、以大观小的观察认识方法。《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。画面千山万整争雄竞秀,江河交错,烟波浩渺,气势十分雄伟壮丽。在现实生活中,我们要从什么角度才能

看到如此开阔的画面?中国人多喜欢登高望远,从高处把握全面。这就形成了中国画中"以大观小",强调以"想象"为本质特征的观察认识方法。花鸟是中国画表现的重要内容,中国人善于借花鸟来表达自己的思想情感,"小中见大",一草一术往往折射出人们的宇宙观。4、"不似之似"。这条鱼在哪里?

它和现实中的鱼有什么不同?画家笔下的艺术形象,不只是照搬客观物象,而是概括取舍、删繁就简,追求"不似之似"的艺术趣味。5、灵活变化的时空表现。中国画不拘泥于固定时空的表现手法常常把事件的全部过程巧妙地安

排在一幅画里。学生端坐听讲。提问，比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处？学生回答。提问，以大观小的观察认识方法？结合课文，各小组展开讨论。推举一个代表回答。提问，这条鱼在哪里?它和现实中的鱼有什么不同?学生回答。媒体课件。线描

、工笔、写意比较。《出水芙蓉图》《册页——荷花翠鸟图》《千里江山图》（王希孟）《册页——荷花翠鸟图》《册页——鱼》（朱耷）《韩熙载夜宴图》《送子天王图》《渔翁渔妇图》及篆隶草书图解三、用笔——状物传情：线描、书法比较。"书画同源"

,绘画笔墨技法与中国书法用笔密不可分。比较绘画线条和书法线条,你有什么发现?中国画的线不仅仅是用来句画形象的,线条运行的本身也流露着艺术家的情感。不同质感的线条给予我们不同的视觉感受,并主宰着画面的整体风貌。笔墨既是状物传情的手段,其本身也具有独立的审美价值,体现了中国书

法的意趣。我们来分析《五牛图》中的线描表学生端坐听讲。提问，比较绘画线条和书法线条,你有什么发现?分析《五牛图》1、牛给你的最深印象是什么?2、画中的线条给你什么感受?线条的质感是方正还是圆加深学生对绘画线条和书法线条的认识。让学生知道：不同质感的线条给予我们不同的视觉感受,并主宰

着画面的整体风貌。现,并思考一些问题。润,凝重还是飘逸?3、你眼中的《五牛图》表现了什么意境?四、用墨赋彩：运笔时的水分多少、速度疾缓、提按使转等等,造成画面墨色千变万化,淋漓尽致。唐代张彦远在《历代名画记》中以"运墨而五色具"一语概括。教师依照《墨葡萄图》图示列举的方法演示墨色变化,或与学生

互动,共同尝试。墨色的表现不可脱离用笔,对比两幅山水画,说一说它们的不同之处。学生观察墨色变化，进行回答。提问：《容膝斋图》疏淡用笔,表现了什么样的心境?《山水图轴》与《容膝斋图》笔法上的不同之处以及墨色效果差异。让学生看到：运笔时的水分多少、速度疾缓、提按使转等等,可以造成画面墨色的千变万

化。课堂小结2分钟我们再回忆一下所学----今天简单介绍和学习了中国画的知识，我们了解了中国画的传统工具材料，也就是俗称的文房四宝；知道了从表现形式上，中国画的种类可以分为工笔和写意，工笔就是以形写神写意，通过对形的细致刻画描绘出精神，写意是追求内部的神似，不拘泥于对形的

外部的刻画：中国画的观察方法是以大观小；中国画的用笔和书法的不同，中国画的用墨丰富，可以概括为有五种墨色：焦浓重淡清布置作业1分钟1、由学生归纳中国画的表现特点,教师进行补充。2、参照教材上的一幅作品,撰写一篇分析笔墨特点的短

文。3、尝试中国画笔墨感觉。板书设计笔墨千秋一、中国画的传统工具材料—文房四宝二、中国画的种类（从表现形式上）1、工笔：以形写神2、写意：追求神似三、中国画的观察方法—以大观小四、中国画的用笔用墨1、线描与书法2、墨色的变化教学反思学

生在课堂学习中基本达到了我期望的水平，我还是比较满意的，但是确实还存在很多问题，比如课堂还是相对比较沉闷，无论如何我这节课都是传授中国传统艺术和技法，感觉只上一个单元还可以，如果再接下去的话，学生可能就会受不了了，确实想

画好中国画不是一夕之力能解决，但如何让一节技法课（包括涉及到水彩或者装饰画等课）能像手工课和儿童画可以养对学生有较强的吸引力，能让学生保持长久的兴趣呢？如果重新让我来上这节课，我可能会在减少一点讲授技法的时间，多一些给学生感悟的欣赏和引导，在给学生一些亲自动手

体验的机会，或者带着学生到室外亲自写生石头树木，然后根据自己的写生创作一个小品，这样学生对树木的结构，与石头的组合了解的更清晰，涵括的感情就会更深厚。课时要相对延长一课时。从学生展示的时候的反应来看，

他们其实对于能用专业的技法画画是感到很有成就感的，就好像自己没有白上一节课，就好像自己也会画中国画了也会用毛笔来创作了的那种荣耀，实际上，踏实的绘画基础对实现学生在学习中获得成就感是很有必要的，就连学生也会感觉到实在，学到手了，而不是一节上过就忘记的花哨的浮华的内容。通过这节课，我看到了自己的不

足的同时，夜深很感受到了，学生们对知识的实际性的敏锐的判断，这是我觉得课程改革确实真的要继续下去，直到找到更适合学生需求的有效地教学教材！