《第1课 情感的抒发与理念的表达》PPT课件1-八年级美术下册人教版

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以下为本文档部分文字说明:

情感的抒发与理念的表达——毕加索和他的画《格尓尼卡》赏析同学们观察这幅画,请谈谈最初的印象和感受。如果你是老师,你会从哪几个方面介绍这幅作品。创作背景——简介:1937年初,毕加索接受了西班牙共和国的委托,准备为巴黎世界博览会的西班牙馆创作一幅装饰

壁画。1937年4月26日,发生了德国空军轰炸西班牙北部巴克斯重镇格尔尼卡的事件。三个小时的轰炸,死伤无数平民百姓,使格尔尼卡化为平地。德军的这一罪行激起了国际舆论的谴责。毕加索义愤填膺,决定以这一事件作为壁画创作的题材,表达自己对战争罪

犯的抗议和对死难者的哀悼。绘画史上的杰作——《格尔尼卡》就这样诞生了。创作背景在《格尔尼卡》创作的头几天里,毕加索共画了25幅草图,这是其中的两幅。牛的表情怎样?它代表什么?牛头代表了法西斯的残暴和黑暗。《格尓

尼卡》赏析马代表什么含义?马象征着苦难的西班牙人民。《格尓尼卡》赏析母亲发出了怎样的声音?这一切都说明什么?《格尓尼卡》赏析战士的手里拿着什么?他的表情是怎样的?《格尓尼卡》赏析战士右手握着折断的剑,剑旁有一朵鲜花,这是对死去战士的悼念。灯在这里象征什么?像眼睛似的电灯,灯光像锯齿

一样的射向四周,画家用这些象征性的揭露,将这一切罪恶和黑暗置于光照之下,让全世界人民都明了战争的罪恶。《格尓尼卡》赏析跳楼的人发出怎样的喊声?《格尓尼卡》赏析举灯的女人象征什么?《格尓尼卡》赏析奔跑的人造成怎样的气氛?

《格尓尼卡》赏析《格尓尼卡》赏析创作背景——小故事:谁的代表作?在巴黎毕加索艺术馆,毕加索站在门口,给每一个进入艺术馆的德国军人一张《格尔尼卡》复制品。德国军官说:“这是您的代表作吗?”“不,”毕加索说:“是你们的代表

作”。毕加索生平•毕加索(1881~1973)出生在西班牙,是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,是20世纪最伟大的艺术天才,他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。•毕加索的一生辉煌之至,他是有史以来第一个活着亲眼看到自

己的作品被收藏进卢浮宫的画家。毕加索与妹妹劳拉1896年,十五岁的毕加索毕加索在克利希大街的居所毕加索,1904年左右,23岁青年毕加索1918年与第一任妻子结婚毕加索与儿子克劳德————————不同時期的自画像————1896年1901年1906年190

7年1938年1973年•毕加索是位多产画家。•据统计,他的作品总计近37000件,包括:油画1885幅,素描7089幅,版画20000幅,平版画6121幅。“你自己就是个太阳,你腹中有着千道光芒。除此以外别无所有。”——毕加索•毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生,作品

风格丰富多样,后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。•史学上不得不把他浩繁的作品分为不同的时期——早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、盛年的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期

”(又称“立体主义时期”)、后来的“超现实主义时期”等等。下面介绍毕加索不同时期的部分作品,供你欣赏。1881-1899年童年时期•1881年10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加;•1889年完成第一

件油画作品《斗牛士》;•1895年进入巴塞罗那的隆哈美术学校;•1897年进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读,油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖,后来又在马拉加得到金牌奖。《赤足的少女》(14岁)《斗牛赛和

鸽子》《贵族夫妇》童年时期:“我少年时候已经画得跟拉斐尔大师一样好,但我花了一辈子的时间去寻找怎样像个孩子一样画得真实。”——毕加索《戴帽子的男人》••1900年毕加索来到巴黎,并在1904年定居在那里。这期间他的创

作被称为“蓝色时期”,是他第一次形成自己的风格。•这个时期作品以蓝色为主调,加强了忧郁和悲哀的气氛。•作品中线条具有情感的重量。这一时期是毕加索对现实生活关注的时期。•蓝色作品多表现一些贫困窘迫的下层人物,画中的人物形象消瘦而孤独。也就在那

片单色的浅蓝、粉蓝、深蓝、湛蓝中,毕加索开始走上他的成功之路。凄冷的蓝色1900-1903年蓝色时期(人生低潮)一个盲人的早餐(1903年)悲剧蓝色时期风格:孤寂悲哀凄凉•1904年春,毕加索在巴黎蒙马尔特区永久地定居下来,随着他迁居巴黎、与菲尔南德·奥里威尔的同居,他的蓝色风格时期也宣告

结束。•柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上的单一蓝色中去(《扇子女人》),很快成为他画布上主要的颜色(《花篮女人》)。•那种暖洋洋的、娇滴滴的玫瑰红色代替了空洞抽象、沉重抑郁的一片蓝色。青春和爱情活生生地出现在画面上,人物形象往往是

一些富有青春美或是魁梧的人。"玫瑰红时期"就这样开始了,毕加索的油画进入了完全新的世界,一个与流浪艺人和杂技演员接轨的世界,于是也有人称之为"马戏团风格"(《马上的姑娘》)。在这时,毕加索的声望使他得到了与众多女人

接触的机会,在这个充满欲望和希图的时代。1904—1906年玫瑰时期(粉红色时期,遇到爱情)马戏团演员,1905年1、扇子女人(1905年)2、花篮女人3、马上的姑娘(1906年)4、马戏团演员之家(1905年)粉红时期风格:柔美温暖单纯1906-1910年非洲时期(黑人时期)•190

6年,从德兰的非洲面具中得到启发,进入到一个新的时期即非洲时期,他笔下的人体变得健硕而深沉。•(《土耳其装束的夫人》)。他预示着毕加索艺术思想中的一个新的倾向,他追求古典式的单纯线条,匀称和永恒的和谐。粗大的造型如同雕像一样简练,没有偶像的背景和与主题无关的任何细节。造型人物,开始

带上了某种几何形的棱角和简化了的结构,不再用什么玫瑰色和淡蓝色,而是用简朴的褐黄色;与此同时,又有力图强调和保持画面的平衡感。1、土耳其装束的夫人2、斯坦因画像•这个时期的观点是:不要去描绘客观物体的外表形态,而是把客观物体引入

绘画,从而将表现具象的物体本身和表现抽象的结构形态综合起来。•毕加索开创的这种立体主义的造型方法,就是要通过画面同时表现人(有脸有背)的所有部分,而不是象传统画法那样以一个固定视点去表现形象。•绘画中那巨大的结构和人体造型等无不表现画家对其中线、面与体积的相互关系,以及其形成的空间的关注;用

似乎洪荒偶人的笨拙粗稚(《海滩上奔跑的妇人》、《熟睡的农民》、《坐着的裸女》)大大否定了以往古典派的比例法和印象派的自然法。事实上,毕加索的新古典主义绘画并非与立体主义相对抗,而是一种对立体主义的纯然净化,是在

重新研究其本质构成上进行的旁支探索。立体主义时期(1910-1911分析立体主义;1912-1914综合立体主义)1、海滩上奔跑的妇人3、两个裸女2、熟睡的农民4、桌子上的面包和水果盘5、奥格尔工厂立体主义时期风格:在平面上表现一个事物的全方位空间•要求有丰富的

意境、优美的构图,元素间对应的完整。其中,有很多是从文艺复兴时期作品获得创作的灵感。1917—1924年古典时期舞剧《游行》的垂幕设计《坐在安乐椅上的奥尔迦》《女孩和玩具船》《穿着小丑服的保罗》《在海滨的女人》古典时期

风格:稳定饱满充实《母子在海滩上》《欧嘉的肖像》•很快,毕加索步入了他生命中最神秘的“超现实主”探索,毕加索的生活也陷入了一个个的旋涡。•他开始以放荡不羁的个人形象展现在公众面前。•人物外形柔和,当然是毕加索式的柔和,线条却坚硬有力,具有希腊式

面孔的女人,在他的笔下变成了正面和侧面的缝合体。1925—1932年超现实主义时期哭泣的女人《梦》《镜子前的少女》1932—1945年蜕变时期•1932年创作《红色扶手椅中的女人》;•1933年以雕塑家工作室为题,创作蚀版画1934年创作以斗牛为题的作品;1936年

西班牙内战暴发。•认识多拉。玛尔,并创作《多拉·玛尔的肖像》;•1937年创作完成《格尔尼卡》;•1942年创作版画《大自然的故事》1943年邂逅22岁的弗朗索娃·吉洛;1944年加入法国共产党;•1945年开始尝试石版画创作;《多拉·玛尔的肖像》1946—1973年田园时期《拥抱》•这一时期的

艺术特点表现为,仍然以立体主义、现实主义和超现实主义手法相结合的抽象画为主,手法运用更加灵活娴熟,画面粗狂干劲,和谐统一。毕加索简介巴伯罗·毕加索(1881-1973)从十九世纪末从事艺术活动,一直持续到二十世纪七十年代,是最具有影响力的现代派画家。一生画法和风格迭变。早期描绘近似表现派的主题

;后注目于原始艺术,简化形象。1915-1920年,画风一度转入写实。1930年又明显的倾向于超现实主义。晚期制作了大量的雕塑和陶器等,亦有杰出的成就。他的作品对现代西方艺术流派有很大的影响。请同学们谈谈现在对这幅画

的感觉。《格尓尼卡》赏析3.以战争为题材模仿《格尔尼卡》的表现风格进行绘画创作,可以多人完成一幅较大的作品。1.模拟《格尔尼卡》中的人物进行表演。想象每个人物的情绪进行表现,可以用面具,编写台词并模仿动作。2.给《格尔尼卡》中的人物配音。利用已有的乐曲或器乐配合人

声进行配音,例如轰炸声、尖叫声、哀号声等等。学习建议欣赏了大师的作品,同学们也来表现与创作吧!有问题到哪里找答案?一.利用书籍、辞典。门类:艺术、西方艺术、立体派、现代艺术。推荐书目:《毕加索传》《西方现代美术》《立体主义》二.利

用网络。关键词:毕加索、立体派、西方现代艺术。利用门户网站进行查询(搜狐网站、新浪网站)学习建议创作背景毕加索的绘画被纳粹集团视为“布尔什维克艺术”“颓废艺术”禁止公开展出。毕加索不屈不挠,以一个艺术家对生命的热爱、对艺术的珍惜,坚定地予以还击。《格尔尼卡》揭露了希特勒德军对美丽的格尔

尼卡进行狂轰滥炸,最终夷为平地的暴行。作品深深地感动大众。他笔下的和平鸽飞满全世界,成为人类世界和平的象征和标志。《格尓尼卡》赏析整幅画用黑白灰三色绘成,错综复杂的黑白灰色块造成画面阴郁、恐怖的效果;不规则的线条形成的角和弧的交错,给人一种支离破碎和动乱的感觉

。画面沉重又压抑,充满了悲剧气氛。这幅画控诉了法西斯的罪恶,对战争给人民带来的灾难表示了悲哀和同情。这幅画曾到挪威、英国、美国各地展出,反响非常强烈。本世纪40年代借给美国纽约现代博物馆,1981年归还西班牙,现在珍藏在马德里普

拉多美术馆。二十世纪法国的主要流派。这一画派将塞尚对自然界的认识推到极点,他们打破传统的时空概念,在艺术中表现不受时间空间限制的物象,要在平面上表现长度宽度高度与深度,表现正常情况下视力看不到的结构,他们把自然形体分解为几何切面,从二度空间变成三度空间,制造出一种特殊形象,使画面极具个

性化和表现力。《格尓尼卡》赏析——立体派格尔尼卡画面形象分析表形象动作表情象征意义牛马母亲战士灯举灯女人跳楼的人奔跑的人学习建议毕加索简介毕加索作画从不临摹实物,他曾说过:“我不是在寻找,而是在发现。”

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