【文档说明】现代主义建筑及代表人物.pptx，共(32)页，8.891 MB，由精品优选上传

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现代主义建筑及代表人物现代主义建筑的特点：基本介绍:现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进

主义的色彩，又称为现代派建筑。指20世纪中叶在西方建筑界居主导地位的一种建筑。这种建筑的代表人物主张建筑师摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件和要求的崭新的建筑，具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩。又称现代派建筑。在英语文献中，用大写字

母开头的ModernArchitecture表示,而用小写字母开头的modernarchi-tecture(现代建筑)表示“现代”这个时间范围的建筑•起源•现代主义建筑思潮产生于十九世纪后期，成熟于二十世纪20年代，在50～60年代风行全世界。从60年代起有人

认为现代主义建筑已经过时，有人认为现代主义建筑基本原则仍然正确，但需修正补充。70年代以来，有的文献在提到现代主义建筑时，还冠以“20年代”或“正统”字样。1919年，德国建筑师格罗皮乌斯担任包豪斯校长。在他的主持下，包豪斯在

20年代，成为欧洲最激进的艺术和建筑中心之一，推动了建筑革新运动。德国建筑师密斯·范德罗也在20年代初发表了一系列文章，阐述新观点，用示意图展示未来建筑的风貌。20年代中期，格罗皮乌斯、勒。柯布西耶、

密斯·范德罗等人设计和建造了一些具有新风格的建筑。其中影响较大的有格罗皮乌斯的包豪斯校舍、勒。柯布西耶的萨伏伊别墅、巴黎瑞士学生宿舍和他的日内瓦国际联盟大厦设计方案、密斯·范德罗的巴塞罗那博览会德国馆等。在这三位建筑师的影响下，在20年代后期，欧洲—些

年轻的建筑师，如芬兰建筑师阿尔托也设计出一些优秀的新型建筑。与学院派建筑师不同，格罗皮乌斯等人对大量建造的普通居民需要的住房相当关心，有的人还对此作了科学研究。1927年，在密斯·范德罗主持下，在德国斯图加特市举办了住宅展览会，对于住宅建筑研究工

作和新建筑风格的形成都产生很大影响。1928年，来自12个国家的42名革新派建筑师代表在瑞士集会，成立国际现代建筑协会，“现代主义建筑”一名也四处传播。从格罗皮乌斯、勒。柯布西耶、密斯·范德罗等人的言论和实际作品中，可以看出他们提倡的“现代主义建筑”是要强调

建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应；强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题；主张积极采用新材料、新结构，在建筑设计中发挥新材料、新结构的特性；主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚，放手创造新的建筑风格；主张发展新的建筑美学，创造建筑新风格。•基本观点从格罗皮乌斯、勒·柯布西耶、

密斯·凡·德·罗等人的言论和实际作品中，可以看出他们提倡的“现代主义建筑”的一些基本观点：①强调建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应。格罗皮乌斯说：“我们正处在全部生活发生大变革的时代，……我们的工作最要紧的是跟上不断发展

的潮流。”②强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题。针对学院派建筑师轻视实用和经济问题，密斯·范·德·罗说：“必须满足我们时代的现实主义和功能主义的需要。”又说：“我们的实用性房屋值得称之为建

筑,只要它们能以完善的功能真正反映所处的时代。”勒·柯布西耶则号召建筑师要从轮船、汽车和飞机的设计中得到启示：“一切都建立在合理地分析问题和解决问题的基础上。”[1]③主张积极采用新材料、新结构，在建筑设计中发挥新材料、新结构的特性。格罗皮乌斯在1910年即建议用工业化方法建筑住宅。密斯·范

·德·罗认为:“建造方法的工业化是当前建筑师和营造者的关键课题。”他一生不倦地探求钢和玻璃这两种材料的建筑特性。勒·柯布西耶则努力发挥钢筋混凝土材料的性能。他们在使用这些建筑材料方面，树立了许多范例。④主张坚决摆脱过时的建筑样

式的束缚，放手创造新的建筑风格。密斯·范·德·罗说：“在我们的建筑中使用已往时代的形式是没有出路的。即使有最高的艺术才能，这样去做也要失败。”格罗皮乌斯说：“我们不能再无尽无休地复古了。建筑不前进，就要死亡。”⑤主张发展新的建筑美学，创造建筑新风格。包豪斯校

舍•现代主义建筑的代表人物提倡新的建筑美学原则。其中包括表现手法和建造手段的统一；建筑形体和内部功能的配合；建筑形象的逻辑性；灵活均衡的非对称构图；简洁的处理手法和纯净的体型；在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。

•评价•对这些建筑观点，有人称为“功能主义”，有人称为“理性主义”，不过更多的人则称为“现代主义”。在20世纪20～30年代，持有现代主义建筑思想的建筑师设计出来的建筑作品，有一些相近的形式特征，如平屋

顶，不对称的布局，光洁的白墙面，简单的檐部处理，大小不一的玻璃窗，很少用或完全不用装饰线脚等等。这样的建筑形象一时间在许多国家出现，于是有人给它起了一个名称叫“国际式”建筑，当然，这样的称呼是就其某些表面形式而言的。现代主义建筑思想在20世纪30年代从西欧向世界其他地区迅速传播。由于德国法西

斯政权敌视新的建筑观点，格罗皮乌斯和密斯·凡·德·罗先后被迫迁居美国；包豪斯学校被查封。但包豪斯的教学内容和设计思想却对世界各国的建筑教育产生了深刻的影响。编辑本段相关信息流水别墅•现代主义建筑思想先是在实用为主的建筑类型如工厂厂房、中小学校校舍、医院建筑、图书馆建筑以及大量建造的住宅建筑中得到

推行；到了50年代，在纪念性和国家性的建筑中也得到实现，如联合国总部大厦和巴西议会大厦。现代主义思潮到了二十世纪中叶，在世界建筑潮流中占据主导地位。现代建筑四位大师，除了格罗皮乌斯、勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗外，还有美国的弗兰克·劳埃德·赖特（代表作是流水别墅）和弗兰克·

盖里（代表作为古根海姆美术馆）等。国际主义建筑：•概况：在法西斯势力的压迫下，很多欧洲的现代主义设计大师都来到了美国，他们将欧洲的现代主义和美国富裕的社会状况结合起来，形成了一种新的设计风格。1927年，美国的菲利浦

·约翰逊在德国斯图加特市威森霍夫现代住宅建筑展上发现了这种新兴的风格。他认为这种风格以后会在国际上流行，因此将他称为国际主义风格。它在六七十年代发展成熟，直到80年代才消退，涉及了设计的很多方面，包括平面设计、产品设计、室内设计等。•思想方面

•1.资本主义的，中产阶级的，富豪的现代主义设计是为普通大众设计的，是为穷人服务的。但是当现代主义设计大师到了美国以后，发现美国的社会阶层和欧洲有很大的不同：欧洲刚刚经历过一战，穷人很多，而美国是中产阶级占了大多数，穷人和富人并不多。所以他们原来的为穷人设计的那一套在这里

没有了市场。于是他们渐渐改变了原来的设计思想，形成了一种新的设计思想——国际主义设计，为富有的人们做设计。2.商业性的现代主义设计是在一战后对于工业化和当时的贫穷的社会状况进行探索性设计，寻求最适合的设计。但是国际主义在

美国富裕的环境下完全抛弃了这一点，它是一种商业的设计。它成为了资本主义企业形象和符号。3.形式至上的现代主义设计追求的是功能，只要功能符合，形式不是那么重要。但是国际主义在这点上却完全颠覆了现代主义设计的思想，成为了形式至上的风格。由于这种风格代表了大企业、政府、权利和现代化，所以，为了达

到这种形式，功能也就被忽略甚至漠视了。4.经济效益的现代主义追求的是经济的，也就是说花最少的钱达到最好的功能。但是国际主义追求的却是它的经济效益。他们不在乎花很多的钱来建造一个建筑，他们更加看重建筑本身日后能够带来的财富形式、

方法方面1.使用钢铁、玻璃、混泥土等现代材料这点和现代主义没有多少区别，都注重对现代材料的运用。在工业化以后，这也成为一种必然的趋势。2.预制安装件这也和现代主义一样。因为都采用了现代化的材料，运用了工业化的

大批量标准化的生产，使这种方式成为可能。3.玻璃幕墙这是区别国际主义的一个很重要的特征。它改变了现代主义的六面建筑形式，将墙面用大片大片的玻璃代替，使玻璃形成墙体。最有代表性的就是密斯·凡·德罗的《法斯沃斯住宅》。这也是美国的社会所决定的。美国当时的社会非常富裕，他们需要有种形式能够显

示出他们的富裕。玻璃幕墙就非常对他们的胃口，它即能显示出美国人的富有，有展示了他们的高科技成果和现代化程度。4.少就是多，采用几何、单调的形式国际主义在这点上是继承或夸张了密斯·凡·德罗“少就是多”的思想。现代主义只是反对过分的繁琐的装饰，达到一种简洁的、单纯的审美感受。国际主义极其推崇

几何的形式，不要装饰。这看多了就未免显得单调乏味了。总结虽然国际主义是现代主义设计发展出来的，不仅风格相似而且很多都是同一个设计师的作品，但我觉得，这两种风格已经貌合神离了•在其他方面的发展•国际主义在设计上影响广泛，平面、产品、室内设计都受到它的

影响*平面设计——瑞士国际主义平面设计以简单明快的排版和无饰线体字体为中心，形成高度功能化、非人性化、理性化的平面设计方式，影响了世界各国。*产品设计——德国乌尔姆设计学院、布劳恩公司的体系、日本和意大

利的设计高度功能主义，高度次序化。它从科学与艺术的结合转向单纯的科学立场，是一个重大的转折，使设计成为一个科学的过程。但显然违背了设计的终极目标。•评价:•对于国际主义风格的这种发展结果，评论界争论很大，一部分人认为这是现代主义设计发展的新高度，是形式发展的

必然趋势；另一部分人则认为，这是现代主义的倒退，违背了功能第一的基本原则，用功能主义的形式包裹的肺功能主义，形式主义内容的伎俩。但客观的说，国际主义设计风格在一定时期内实实在在的征服了世界，成为战后世界设计的主导风格现代主义设计和国际主义设计的比较二战结束后的20年，现代主义设计过渡到国际主义

设计基本上已经本末倒置：把原来作为自然结果的形式变成了涉及追求的目的，而原来的目的,即社会性、大众性则被逐步抛弃。原来因为民主主义和社会主义动机不得不形成的简单、功能化、理性形式，变成了为形式而形式的形式主义追求。“少则多”这一原来只是为了更好的实现功能化、大众

化的手段，则成为了形式追求的中心。原本的目的性被取消了，而为了达到所采用的手段成为了目的，这是国际主义的核心。虽然现代主义的面貌在外部没有发生变化。但是本质已经完全不同了：它从一种为大众服务的、民主主义的、理想主义的解决社会问题的探索方式变成了代表资本主义金钱与权力、代表某种霸权形

式的风格。•粗野主义建筑：•以著名建筑师勒•柯布西耶比较粗犷的建筑风格为代表的一种设计倾向。•1、粗野主义同纯粹主义一样，以表现建筑自身为主，讲究建筑的形式美，认为美是通过调整构成建筑自身的平面、墙面、空间、车道、走廊、形体、色

彩、质感和比例关系而获得；•2、把表现与混凝土的性能及质感有关的沉重、毛糙、粗鲁作为建筑美的标准。粗野主义在建筑材料上保持了自然本色；•3、以大刀阔斧的手法使建筑外形造成粗野的面貌。突出地表现了混凝土“塑性造型”的特征。马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。•粗野主义对现代建筑

思潮演变起了较大的作用，但它正式得名是在1954年史密森夫妇（A.&P.Smithon）提出“新粗野主义”概念之后。史密森夫妇追随柯布西耶粗犷的建筑风格，热衷于对建筑材料特性的表现，并将之理论化、系统化，形成一种有理论、有方法的设计倾向。他们自称是“新粗野

主义”，即柯布西耶以前的探索则为“粗野主义”。两者一脉相承，并无本质上的差异。代表人物及作品：•瓦尔特·格罗皮乌斯瓦尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius）1883年5月18日出生于德国柏林，是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠

基人之一，公立包豪斯（BAUHAUS）学校的创办人。父亲也是一位建筑师。1969年7月5日卒于美国波士顿。格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。1945年同他人合作创办协和建筑师事务所，发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事

务所。第二次世界大战后，他的建筑理论和实践为各国建筑界所推崇。法古斯工厂：这一由10座建筑物组成的建筑群是现代建筑与工业设计发展中一个里程碑。它由瓦尔特.格罗皮乌斯（WalterGropius）于1910年左右开始设计。法古斯鞋楦厂位于下萨克森州莱纳河畔的阿尔费尔德（Alfeld），厂房建

筑按照制鞋工业的功能需求设计了各级生产区、仓储区以及鞋楦发送区。直至今日，这些功能区依然可以正常运转。开创性地运用功能美学原理，并大面积使用玻璃构造幕墙，法古斯工厂建筑群的这一特点对不仅对包豪斯设计学院（Bauhausschool）的作品风格产

生了深远的影响，也成为欧洲及北美建筑发展的里程碑。•包豪斯校舍BauhausBuilding1926年在德国德绍建成的一座建筑工艺学校新校舍。设计者为包豪斯校校长、德国建筑师W.格罗皮乌斯。校舍总建筑面积近万平方米，主要由教学楼、生活用房和学生宿舍三部分组成。设计者创造性地运用

现代建筑设计手法，从建筑物的实用功能出发，按各部分的实用要求及其相互关系定出各自的位置和体型。利用钢筋、钢筋混凝土和玻璃等新材料以突出材料的本色美。在建筑结构上充分运用窗与墙、混凝土与玻璃、竖向与横向、光与影的对比手法，使空间形象显得清新活泼、生动多样。尤

其通过简洁的平屋顶、大片玻璃窗和长而连续的白色墙面产生的不同的视觉效果，更给人以独特的印象。该校舍以崭新的形式，与复古主义设计思想划清了界限，被认为是现代建筑中具有里程碑意义的典范作品。•包豪斯校舍的设计有下述特点：①校舍的形体和空间布局自由,按功能分区,又

按使用关系而相互连接。它是一个多方向、多立面、多体量、多轴线、多入口的建筑物。为了使基地不被建筑隔断，公共活动部分和行政办公用房底层透空，可通行车辆、行人。②按各部分不同的功能选择不同的结构形式，赋予不同的形象。实验工厂是一大通间，采用钢筋混凝土框架和悬挑楼板。外墙采用成片的、贯通三层的玻璃幕墙

,既利于采光,也显示出与其他部分不同的外形。教室楼也是框架结构，由于间距不大，构造比较轻巧。水平的带形窗和白墙相间是它的外形特征。宿舍采用钢筋混凝土楼板和承重砖墙的混合结构；墙面较多，窗较小，各房间外面有各自的小阳台，形成了宁静和互不干扰的居住气氛。食堂兼礼堂

是集体使用的大空间，外形开朗。屋顶全是平顶，为空心楼板上设保温层，铺油毡和预制沥青板构成，人们可以在屋顶上面活动。全部铸铁落水管隐藏在墙内，外形整洁。③在造型上采取不对称构图和对比统一的手法。一个个没有任何装饰的立方体，由于体量组合得当，大小长短和前后高低错落有致，实墙和透

明的玻璃虚实相衬，白粉墙和深色窗框黑白分明，垂直向的墙面或窗和水平向带形窗、阳台、雨篷比例适度，显得生动活泼•哈佛大学研究中心：适合类型：研究中心、信息中心、展览、宿舍、医院、养老院•设计特色：参差变化（楼的高低错落、面宽尺度、体量变化、形体变化）虚实（

架空、天桥、连廊、玻璃和石材）空间（院落、联系、独立）•设计难点：尺度的把握（院落的大小标准化）塞尔特：居住建筑中低层与多层的尺度比高层宜人轴线确定形体的配合•勒·柯布西耶(LeCorbusier,1887.10

.6-1965-8-27)，20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”。他和瓦尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius）、路德维格·密斯·凡·德·罗（LudwigMi

esvanderRohe,原名MariaLudwigMichael）、赖特（FrankLloydWright）并称为“现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表”。•萨伏伊公寓：•萨伏伊别墅是勒·柯布西耶纯

粹主义的杰作，是一个完美的功能主义作品，甚至是勒·柯布西耶的作品中最能体现其建筑观点的作品之一。别墅在设计之初，柯布西耶原本的意图是用这种简约的、工业化的方法去建造大量低造价的平民住宅，没想到老百姓还没来得及接受，

却让有亿万家产的年轻的萨伏伊女士相中，于是成就了一件伟大的作品，它所表现出的现代建筑原则影响了半个多世纪的建筑走向。设计特点：该建筑在设计上主要有如下特点：①模数化设计—这是柯布西耶研究数学、建筑和人体比例的成果。现在这种设计方法广

为应用；②简单的装饰风格—相对于之前人们常常使用的繁琐复杂的装饰方式而言的，其装饰可以说是非常的简单；③纯粹的用色—建筑的外部装饰完全采用白色，这是一个代表新鲜的、纯粹的、简单和健康的颜色；（勒·柯布西耶曾在自己的一本书中这样写道）④开放式的室内空间设计；⑤专门对家

具进行设计和制作；⑥动态的、非传统的空间组织形式—尤其使用螺旋形的楼梯和坡道来组织空间；⑦屋顶花园的设计—使用绘画和雕塑的表现技巧设计的屋顶花园；⑧车库的设计—特殊的组织交通流线的方法，使得车库和建筑完美的结合，使汽车易于停放而又使车流和人流交错；⑨雕塑化的设计—这是勒·柯布西耶常用的设

计手法，这使他的作品常常体现出一种雕塑感。•马塞公寓•在德国的斯图加特，设计师勒·柯布西耶设计的马塞公寓，不但成为自己野性主义设计风格的代表作，更是现代主义设计风格中的经典，这所原来可容纳1600名马塞工人居

住的公寓楼，如今已是许多德国中产阶级向往的居所，这幢公寓，就是外形方正，似乎略显沉重，但是外观钢筋水泥土的裸露的毛糙，展现了一种男人的力量。这是设计史上一个著名的化腐朽为神奇的范例。仿佛一只诺亚方舟，带着一个失落后的小世界。事实上，一方面马塞公寓拥有绝对的个人私密

性，家庭的每个成员都拥有像修道士那样的小私室，每一个公寓单元都是隔音的，也都像住在山洞里一般。另一方面它与周围的山光水色保持直接的接触，同时社交的机能又被大大夸张，实际上设计了多达二十六种不同的社交空间。•昌迪加尔高等法院•昌迪加尔高等法院位于印度旁遮普邦省会昌迪加尔，由勒。

柯布西耶设计，建成于1956年。它的外形轮廓简洁，建筑物的主要部分用一个长100多米，由11人连续拱壳组成的巨大顶棚罩了起来，顶棚断面为V形，前后檐翘起，既可遮阳，又不阻断穿堂风。顶棚以下有四层，底层为门厅和并列的8个小法庭以及一个大法庭。法院入口没

门，只有三个直通到顶的高大柱墩，形成一个开敞的门廊，柱墩分别涂以红、黄、绿三种颜色，鲜明地突出了入口。主要立面上满布尺寸很大的遮阳板，法院外表是裸露着的混凝土，上面保留着模板的印痕和水迹。大门廊之内有坡道，墙壁上点缀着大大小小不同形状的孔洞，并涂以红、黄、蓝、白等鲜艳

色彩。怪异的体形、超乎寻常的尺度，粗糙的混凝土表面和不协调的色块，给建筑带来了怪诞粗野的情调。•它是现代建筑流派中粗野主义的代表作之一。朗香教堂朗香教堂是现代主义建筑中最具影响力的作品之一，也是著名建筑师勒·柯布西耶的里程碑式作品。自从1

945年它首次对公众开放以来，朗香教堂已经成为建筑师、学生和旅游者前来朝圣的圣地。这座著名的建筑坐落在法国东部毗领瑞士边界附近的一座小山顶上，取代了在第二次世界大战中被毁的以前的教堂。朗香教堂的屋顶东南高西北低，显出东南转角挺拔

奔昂的气势，这个坡度很大的屋顶有收集雨水的功能，屋顶的雨水全部流向西北水口，经过一个伸出的泻水管注如入地面的水池。教堂的三个竖塔上开有侧高窗。它以一种奇特的歪曲的造型隐寓超常的精神。教堂要求简单造价不高，是一个表意性建筑。朗香教堂是二次世界大战以后，勒·柯

布西耶设计的一件最引人注意的作品，它代表了勒·柯布西耶创作风格的转变，并对西方“现代建筑”的发展产生了重大的影响。•路德维希·密斯·凡德罗（LudwigMiesvanderRohe，1886年3月27日－1969年8月17日）生于德国亚琛，过世于美国芝加哥，原名为玛丽亚·路德

维希·密夏埃尔·密斯(MariaLudwigMichaelMies），德国建筑师，亦是最著名的现代主义建筑大师之一。与柯布西耶一样，密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，并从

中学到了相当多的东西。后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius）遗留的风格。密斯·凡·德罗为1929年巴塞罗那博览会建的德国馆仅存在5个月，没吸引很多注意，但被拆除25年后被誉为大师杰作，于1985-86年间在巴塞罗那

重建。[1]他于1937年移居美国，1938－1958年任芝加哥阿莫尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。•巴塞罗那德国馆•特征：巴塞罗那德国馆占地长约50米，宽约

25米，由三个展示空间、两部分水域组成。主厅平面呈矩形，厅内设有玻璃和大理石隔断，纵横交错，隔而不断，有的并延伸出去成为围墙，形成既分隔又联系、半封闭半开敞的空间，使室内各部分之间、室内外之间的空间相互贯穿。建筑形体简单，不加装饰，利用钢、玻璃和大理石的本色和质感，显示着简洁高雅的气氛。是“现代主

义建筑”最初的成果之一，也是代表作之一。德国馆在建筑空间划分和建筑形式处理上创造了成功的新经验，充分体现了设计人密斯的名言——“少就是多”，用新的材料和施工方法创造出丰富的艺术效果。密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那博览会德国馆采用的是“自

由灵活的空间组合”,开创了流动空间的新概念范斯沃斯住宅•范斯沃斯住宅是密斯1945年为美国单身女医师范斯沃斯设计的一栋住宅，1950年落成。住宅坐落在帕拉诺南部的福克斯河右岸，房子四周是一片平坦的牧野

，夹杂着丛生茂密的树林。与其他住宅建筑不同的是，范斯沃斯住宅以大片的玻璃取代了阻隔视线的墙面，成为名副其实的“看得见风景的房间”。范斯沃斯住宅造型类似于一个架空的四边透明的盒子，建筑外观也简洁明净，高雅别致。袒露于外部的钢结构均被漆成白色，与周围的树木草坪相映成趣。由于玻璃墙面的全透明观

感，建筑视野开阔，空间构成与周围风景环境一气呵成。•西格拉姆大厦•位于美国纽约市中心的西格拉姆大厦建于1954～1958年，共38层，高158米，总投资4亿美元，设计者是著名建筑师密斯·凡·德·罗和菲利普·约翰逊。大

厦的设计风格体现了密斯·凡·德·罗一贯的主张，那就是基于对框架结构的深刻解读，发展出一种强有力的建筑美学。那就是用简化的结构体系，精简的结构构件，讲究的结构逻辑表现，使之产生没有屏障可供自由划分的大空间，完美演绎“少即是多”的建筑原理。在西格拉姆大厦设计中，试图传达出高层设计

的精髓。大厦经常被冠以理性和无特色的，实际却在其场地性和广泛性上萦绕着一种含糊感。•二战后的上世纪50年代，讲究技术精美的倾向在西方建筑界占有主导地位。而人们又把密斯追求纯净、透明和施工精确的钢铁玻璃盒子作为这种倾向的

代表。西格拉姆大厦正是这种倾向的典范作品。•西格拉姆大厦实现了密斯本人在20年代初的摩天楼构想，被认为是现代建筑的经典作品之一。虽然密斯·范·德·罗去世多年了，但他那种讲求技术精美的风格和那种“少”就是“多”

的主张以及对玻璃的使用，大大的丰富了建筑艺术，而西格拉姆大厦也就成为了他最好的纪念碑，每当人们看到这座大厦，就会想起这一位杰出的建筑设计师•西柏林国家美术馆：•柏林新国家美术馆是现代建筑的先驱密斯·凡·德罗所建，美术馆

本身是一件钢与玻璃的雕塑，里面的陈列品有从印象派到德国表现主义、现实主义、立体主义的绘画作品，乃至亨利·摩尔等人的大型雕塑。在它的对面，柏林爱乐音乐厅金黄色的墙面和曲折和造型有如乐海中的扬起的风帆。•弗兰克·劳埃德·赖特是美国的一位最重要的建筑

师，在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普遍的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。赖特是20世纪美国最重要的建筑师，对现

代建筑有很大的影响，他毕生共做了400多个建成设计，出版几十部建筑著作及论文集，对美国乃至全世界建筑界产生了极其深远的影响。赖特的建筑是有机建筑。莱特倡导着眼于内部空间效果来进行设计，“有生于无”，屋顶、墙和门窗等实体都处于从属的地位，应服从所设

想的空间效果。赖特的有机建筑理论就是：“整体和局部不可分割的一体性”。东京帝国饭店：1915年，赖特被请到日本设计东京的帝国饭店（lmperialHotel）。建筑的墙面是砖砌的，但是用了大量的石刻装饰，使建筑显得复杂热闹。帝国饭店从建筑风格来说它是西方和日本的混合，而在装饰图案中同时又夹有墨西哥

传统艺术的某些特征。这种混合的建筑风格在美国太平洋岸的一些地区原来就出现过。特别使帝国饭店和赖特本人获得声誉的是这座建筑在结构上的成功。日本是多地震的地区，赖特和参与设计的工程师采取了一些新的抗震措施，连庭园中的水池也考虑到可以兼作消防

水源之用。帝国饭店在1922年建成，1923年东京发生了大地震，周围的大批房屋震倒了，帝国饭店经住了考验并在火海中成为一个安全岛。东京帝国饭店于1967年开始拆除，1968年拆毁流水别墅：流水别墅是现代建筑的杰作之一，它位于美国匹兹堡市郊区的熊溪河

畔，由F·L·赖特设计。别墅的室内空间处理也堪称典范，室内空间自由延伸，相互穿插；内外空间互相交融，浑然一体。流水别墅在空间的处理、体量的组合及与环境的结合上均取得了极大的成功，为有机建筑理论作了确切的注释，在现代建筑历史上占有重要地位。•西塔里埃森：1911年，赖特在威斯康星

州斯普林格林（SpringGreen，Wisconsin）建造了一处居住和工作的总部，他按照祖靠辈给这个地点起的名字，把它叫做“塔里埃森”（Taliesin）。1938年起，他在亚利桑那州斯科茨代尔（Scottsdale,Arizona）附近的沙漠上又修建了

一处冬季使用的总部，称为“西塔里埃森”。•赖特那里经常有一些他的追随者和从世界各地去的学生。赖特一向反对正规的学校教育，他的学生和他住在一起，一边为他工作一边学习，工作包括设计画图，也包括家事和农事活动，时时还作建筑和修理工作。这是以赖特为中心的半工半读

的学园和工作集体。•西塔里埃森坐落在砂荒中，是一片单层的建筑群，其中包括工作室、作访、赖特和学生们的住宅、起居室、文娱室等等。那里气候炎热，雨水稀少，西塔里埃森的建筑方式也就很特别，先用当地的石块和水

泥筑成厚重的矮墙和墩子，上面用木料和帆布遮盖。需要通风的时候，帆布板可以打开或移走。•西塔里埃森的建造没有固定的规划设计，经常增添和改建。这所建筑的形象十分特别，粗厉的乱石墙、没有油饰的木料和白色的帆布板错综复杂地组织在

一起，有的地方象石头堆砌的地堡，有的地方象临时搭设的帐篷。在内部，有些角落如洞天府地，有的地方开阔明亮，与沙漠荒野连通一气。•这是一组不拘形式的、充满野趣的建筑群。它同当地的自然景物倒很匹配，给人的印象是建筑物本身好像沙漠里的植物，也是从那块土地中长

出来的。